«Живопись Art 001» картины самых известных художников

Пруд в парке замка Каммер

Климт



Картины самых известных русских и зарубежных художников
Art OnLine: 1-00999 1999 2999 3999 4999 5999 6999 7999 8999 9999 10999 11999

Кампо Ваччино - Лоррен
Альфонсо д Эсте в Кастелло Феррара. Жители острова Андрос - Тициан
Св.Элигий в мастерской - Кристус
Модный брак 05. Визит к знахарю - Хогарт
Вюрцбургский дворц Сцены апофеоза князя-архиепискора - Тьеполо Джованни Батиста
Палаццо Бинди Сегарди Сципион со своими солдатами - Беккафуми
Танцовщицы на поклонах - Дега
Поклонение волхвов. Свита волхвов - Джорджоне
Большой красный дракон и жена облеченная в солнце - Блейк
Дворец Скифано аллегория лени - Косса
Княгиня Урусова - Суриков
Капелла Бранкаччи в Санта Мария Петр платит пошлину - Мазаччо
Сланцевый карьер - Кром
Сиенский собор Иисус и пророки Бегство в Египет - Дуччо
Пейзаж с башней замка Стен - Рубенс
Портрет Агафьи Дмитриевны Агаши Левицкой дочери художника - Левицкий
Автопортрет - Рембрандт
Сиенский собор фреска в плафоне - Пинтуриккио
Закат на Уазе - Добиньи
Нищая Вёль Девочка-рыбачка - Репин Илья
Search All Ebay* AU* AT* BE* CA* FR* DE* IN* IE* IT* MY* NL* PL* SG* ES* CH* UK*


$59.50
End Date: Friday Oct-26-2018 16:24:51 PDT
Buy It Now for only: $59.50
|
Russian Artist Gender Oil Painting On Board Forest 10x7 Картина русского автора


$399.99
End Date: Saturday Nov-17-2018 10:59:46 PST
Buy It Now for only: $399.99
|
ART PAINTING OIL MIX MEDIA M HAROUS VENUS GOLD FRAME КАРТИНА ВЕНЕРА ORIGINAL OLD


$69.99
End Date: Wednesday Oct-24-2018 5:17:48 PDT
Buy It Now for only: $69.99
|
Oil картина Кристина Робертсон - Довольно очаровательный Русская красавица 36"


$69.99
End Date: Monday Nov-12-2018 15:54:31 PST
Buy It Now for only: $69.99
|
Oil картина Кристина Робертсон - Русская дама держала веер Женский портрет


$69.99
End Date: Thursday Nov-22-2018 4:11:39 PST
Buy It Now for only: $69.99
|
картина Кристина Робертсон - две красивые молодые девушки играют на пианино


$69.99
End Date: Wednesday Nov-21-2018 19:22:55 PST
Buy It Now for only: $69.99
|
Oil картина Кристина Робертсон - Красивая драгоценностями леди домашних собак


$250.00
End Date: Saturday Nov-3-2018 3:02:32 PDT
Buy It Now for only: $250.00
|
Картина ЭНЕРГИЯ ПРОСТРАНСТВА 25х35 см


$90.00
End Date: Monday Oct-29-2018 3:27:52 PDT
Buy It Now for only: $90.00
|
Картина из бисера (picture of beads) 33х24


$25.00
End Date: Thursday Nov-22-2018 13:01:26 PST
Buy It Now for only: $25.00
|
картина любовь масло акрил


$124.00
End Date: Sunday Nov-11-2018 12:25:53 PST
Buy It Now for only: $124.00
|
Картина на стену Живопись комнату Interior Design Sea Castle Природа Уют Удача


$99.99
End Date: Saturday Nov-10-2018 16:36:06 PST
Buy It Now for only: $99.99
|
картина Кристина Робертсон - красивые молодые девушки стояли в ландшафт и собаки


$69.99
End Date: Wednesday Oct-24-2018 5:17:48 PDT
Buy It Now for only: $69.99
|
Search All Amazon* UK* DE* FR* JP* CA* CN* IT* ES* IN* BR* MX
Search Results from «Озон» Изобразительное искусство
 
Доун Эмерсон Экспериментальная пастель. Более 60 идей в смешанных техниках
Экспериментальная пастель. Более 60 идей в смешанных техниках
О книге
Известный преподаватель рассказывает об инновационных и уникальных техниках работы пастелью (в том числе эстампе и прочих, которыми пользовался Дега!) доступным языком, понятным художнику любого уровня.

Новаторские, интересные смешанные техники позволяют создавать шедевры, а подсказки автора помогут их освоить!

Книга предназначена для читателей любого уровня: от новичков, впервые решивших попробовать себя в пастельной технике, до опытных художников в поиске вдохновения. Полученные навыки помогут самовыражаться увереннее и рисовать то, что может быть, а не только то, что есть.

Испытайте неповторимое удовольствие от рисования пастелью.

• Изучите азы, расширьте творческий потенциал основами композиции и создавайте красивые, сбалансированные рисунки.
• 20 простых упражнений в логичной последовательности способствуют творческому росту и укрепляют уверенность в себе.
• Более 40 инновационных техник для вдохновения и изучения новых приемов работы пастелью: использование монотипии в качестве фона, создание неповторимых текстур и многое другое.
• Вдумчивая самокритика: вопросы, подход и список критериев, полезных для развития художественных навыков.
От автора
Эта книга о том, как творить искусство, а не копировать реальность. Я уверена, что важен не сюжет - или материалы, - а восприятие и воплощение. Я часами экспериментирую в мастерской с материалами и инструментами ради удовольствия пробовать новое. Если бы всю жизнь мне пришлось рисовать только один сюжет, я бы всякий раз интерпретировала его иначе и делала каждое изображение прекрасным и неповторимым.

Я расскажу об увлекательном и поэтичном языке искусства - элементах и правилах композиции, - который подтолкнет вас к переосмыслению своего творчества в контексте пастели и смешанной техники. Задумайтесь, что такое рисунок и каким он может быть. Предлагаю вернуться к простым, дешевым материалам и инструментам и делать много пробных работ, вместо того чтобы корпеть над одной. Учитесь не ставить себе завышенные требования, а отдыхать и получать удовольствие, занимаясь искусством.

Чем можно себе навредить?

• Использовать дорогую бумагу и трястись над каждым листом.
• Брать самые дорогие материалы.
• Рисовать по идеально кадрированной фотографии.
• Домучивать работу, которую пора было отложить уже час назад.
• Спрашивать мнение близкого человека.
Чем себе помочь?

• Использовать недорогие материалы, например бумагу для эскизов, чтобы иметь возможность ЭКСПЕРИМЕНТИРОВАТЬ.
• Применять материалы, которые копились годами.
• Рисовать по фотографиям, позволяющим играть с композицией.
• Делать много, чаще прерываться и заканчивать на ранней стадии.
• Самостоятельно анализировать и делать выводы.
За последние десять лет мой подход к работе преобразился благодаря эстампу. Я пересмотрела свой творческий опыт, избавилась от негативных установок и завышенных ожиданий, и это полностью меня изменило. Сейчас я счастлива как никогда и с нетерпением жду, когда приду в мастерскую! Искренне надеюсь, что эта книга поможет вам почувствовать то же самое.

Для кого эта книга
Книга для продолжающих художников, кто хочет экспериментировать и совершенствовать свои навыки в пастели и смешанных техниках

Цитаты из книги

Полное погружение
Если вы хоть раз наблюдали, как рисуют дети, то заметили, как они увлечены процессом и не замечают ничего вокруг. Кажется, они рисуют всем телом, вкладывая свой энтузиазм; карандаш фиксирует его, как сейсмограф. К такому «погружению в искусство» мы и стремимся.

Импровизация
Главное - мысленно расслабиться и реагиро- вать на спонтанные идеи, как в актерской импровизации. Добавляйте всё, что придет в голову. Восприятие рисунка как визуальной «музыкальной композиции» расширяет представление о сюжете и будит воображение

Линия
Музыкант варьирует звучание инструмента, а художник, чтобы донести до зрителя свой замысел, выбирает подходящую линию. Она может выразить силу, массу, внимание, наме- рение, настроение и скорость. Она замирает, нарастает, подпрыгивает, крутится или наносит удар.

Исользуйте все краски
Цвет - самый субъективный элемент, и пастелисты его обожают! Но красивые цвета часто остаются невостребованными и лежат в коробке, поскольку на фото или натуре их нет. Понимание, что можно использовать любой цвет подходящего тона, дает невероятную свободу.

Спасительная пастель
Что делать, если рисунок не производит нужного эффекта? Можно его выбросить и начать новый или взять пастель, чтобы спасти положение. Она способна объединить формы, повысить контраст тени и света, задать динамику энергичными штрихами. Что нельзя сделать пастелью? Можно всё!

Не бойтесь
Стремление к совершенству заводит в западню. И если работа не ставит перед вами новые задачи, вряд ли следующее произведение будет чем-то отличаться от предыдущего. Если вы настроены на творческий рост, не помешает прислушаться к этому мнению.
...

Цена:
1107 руб

Том Хоффманн Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером
Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером
О книге
Красота акварельной живописи - в просвечивающих слоях, в легкости мазка и прозрачной размывке. Бывает трудно добиться на практике того, что дает акварельным рисункам их неповторимую красоту.

В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Эти знания помогут вам усовершенствовать собственную технику.

Хоффманн учит писать акварелью, используя проверенную временем методологию и уникальный авторский прием постановки вопросов. Опираясь на этот метод, вы научитесь в нужные моменты ставить правильные вопросы и находить на них ответы. Книга "Акварельная живопись" служит для развития базовых навыков. Вы научитесь:

  • Видеть слоями;

  • Определять тон;

  • Распознавать то, что не следует рисовать;

  • Понимать и контролировать влажность;

  • Использовать возможности цвета;

  • Интуитивно намечать композицию;

  • Предугадывать, что произойдет, когда кисть коснется листа;

  • Понимать, когда картина закончена.

    Хоффманн предлагает подробные инструкции и пошаговые иллюстрации процесса создания акварельного рисунка. В качестве примеров приведены вдохновляющие картины художников разных времен, таких как Джон Сингер Сарджент, Огден Плейсснер, Джордж Пост, Эмиль Коса-мл., Мэри Уайт, Трэвор Чемберлен, Ларс Лерин, Торгейр Шельберг, Пит Лап, Лесли Фронц и Альваро Кастаньет. Эта книга поможет и новичкам, и опытным мастерам найти баланс между осторожностью и риском, а это и есть самое важное для акварелиста.

    От автора
    В магазинах полно книг про акварельную живопись, отвечающих на вопрос "как это сделать?" и сосредоточенных в основном на технике письма. После 40 лет работы с акварелью я убежден, что техника - не самое сложное. Настоящее мастерство заключается в том, чтобы понимать, что и в какой момент времени нужно сделать.

    Для того чтобы написать акварель, нужно интерпретировать реальность в контексте отмывок и мазков. В процессе работы эта интерпретация развивается и вы принимаете определенные решения относительно тона, влажности, композиции и цвета. Акварель прозрачна, и конечная работа станет визуальной фиксацией ваших решений. Поэтому очень важно принимать их осознанно.

    Перед тем, как отправиться на пленэр, я должен убедиться, что взял все необходимые материалы: бумагу, кисти, воду, краски, доску для рисования. Проверяем! Аналогичным образом перед тем, как кисть коснется бумаги, я пробегаюсь по списку с вопросами. По каждой из четырех акварельных переменных есть вопросы, на которые нужно ответить заранее. Тень от ствола дерева получится достаточно правдоподобной, если я заранее решил, какого она будет цвета, насколько темная, какой у нее характер границ и где я хочу ее разместить. Цвет, тон, влажность и композиция. Проверяем!

    Если я не знаю ответы на базовые вопросы, мои мазки кистью будут слишком осторожными, и это помешает текучей и прозрачной краске полностью раскрыть свой потенциал. А для меня нет ничего более важного, чем красота краски как таковой. Развитие осознанного подхода в работе приведет к уверенному наложению краски, что станет основой для бесстрашной работы с акварелью.

    Для кого эта книга
    Всем, кому интересна непослушная, но такая завораживающая, богатая на оттенки, полупрозрачная, передающая игру света акварель.
  • ...

    Цена:
    1474 руб

    Джульетта Аристид Уроки классической живописи. Техники и приемы из художественной мастерской
    Уроки классической живописи. Техники и приемы из художественной мастерской
    О книге
    Это дополнение к "Урокам классического рисунка" и программа обучения мастерству живописи в форме книги. Она дает фундаментальные навыки и техники живописи в формате, доступном и удобном для любого читателя.

    Джульетта Аристид четко и доходчиво рассказывает начинающим художникам о навыках и приемах, необходимых для серьезного обучения по академической программе. У художницы 25-летний опыт рисования и преподавания, и она объединяет примеры и наблюдения из жизни с теорией, рекомендациями и примерами, рассказывая о технических аспектах, а также приводит вдохновляющие цитаты. Вы узнаете о том, что такое гризайль, цветовая температура и цвет - и выполните упражнения, чтобы применить информацию на практике.

    Обучение по книге отличается от очного, но в ней есть информация, накопленная поколениями. Благодаря ей можно получить поддержку людей, прошедших тот же путь, и следовать за ними в удобном темпе. Искусство требует максимальной сосредоточенности и возможности долго работать не отвлекаясь (для многих это самое сложное).

    Можно назвать дату начала обучения живописи, но окончания не будет. Чтобы узнать об искусстве все, нужно прожить несколько жизней. После базового курса каждый выбирает самую интересную для себя специализацию. Цель этой книги - задать уверенный старт, но это лишь краткое предисловие к курсу длиною в жизнь.

    От автора
    Каждая картина начинается с образа в голове художника. Однако в тот момент, когда он касается холста кистью, идея обретает воплощение. Нет безупречной пошаговой инструкции для получения идеального результата. Его дают внутренняя борьба, талант, вдохновение и страсть вкупе с тяжелой работой. Как бы целеустремлены и подготовлены вы ни были, создавая произведение искусства, вы ступаете на неизведанные земли. Отсюда радость и чудо искусства. Оно человечно, неидеально и исполнено тайны.

    Не все? можно контролировать, и стоит осваивать живопись, хорошо подготовившись в тех областях, которые зависят от нас. В этой книге собрана основная информация по теме, которую я сама получила в процессе обучения, использую в студии и преподаю студентам.

    Здесь есть описание приемов, основополагающих правил, пошаговые примеры и упражнения для повышения профессионального уровня. Здесь рассказывается о приемах, проверенных временем и наработанных лично, приводятся работы художников ушедших эпох и современников. И, наконец, сюда включены размышления о важных вопросах, которые возникают в процессе обучения, например: "Как реагировать на критику?" и "Как продолжать занятия, если зайдешь в тупик?"

    Для кого эта книга
    Книга для всех, кто хочет научиться живописи.

    Цитаты из книги

    Работа художника
    Работа художника - видеть. Если всматриваться, можно заметить что-то уникальное и интересное в любом месте и любой вещи.

    Взаимосвязь
    Есть взаимосвязь между актом зрительного восприятия, искусством (в любой форме) и полноценной жизнью.

    Восприятие
    Любой объект, если на секунду забыть все, что знаешь о его форме, цвете и содержании, становится источником неожиданных идей, и экстаз их воплощения дает поэтическому воображению зрителя трамплин для совершенно нового восприятия.

    Путешествие без билета
    Иногда люди отправляются в путешествие, чтобы, вернувшись домой, увидеть свою жизнь другими глазами. Художники дают нам эту возможность без нужды покупать билет на самолет.

    Красота
    Красоту нельзя купить, можно только ощутить благодаря наблюдательности и вниманию ко всему.

    Изучать мир, открывать себя
    Каждый раз, когда человек открывает новое в мире, он находит что-то новое в себе... В том, что вы видите, вы открываете себя....

    Цена:
    1259 руб

    Christopher Speakman, Diane Cardaci, Ken Goldman Рисуем пейзаж. Лучшие уроки The Art of Basic Drawing
    Рисуем пейзаж. Лучшие уроки
    Акварельные краски и рисунок пером и тушью создают удивительные сочетания и позволяют любому художнику передать всю красоту окружающего мира. Известная художница Клаудиа Найсподелится с вами секретами своей оригинальной авторской методики, расскажет как с легкостью и затрачивая минимум времени, нарисовать абсолютно все от цветов и деревьев до строений и городских улиц. Используя самые простые приемы вроде обычных ударов кистью, разбрызгивания краски, использования пунктира и размывания чернил, вы откроете для себя новый и удивительный мир легкой, но при этом очень выразительной манеры живописи. Вы узнаете, как «состарить» привлекательный домик, выстроенный из грубого камня, как изобразить городское кафе и деревянный мостик в лесу, сияние тонкого фарфора и стекла, яркие городские огни, деревья под снегом, закат на море и многое другое. В этом подробном самоучителе вы найдете множество полезных советов и авторские рисунки с подробными пошаговыми инструкциями. Книга адресована самому широкому кругу читателей от начнающих до опытных художников....

    Цена:
    244 руб

    Натали Ратковски Разреши себе творить. Артбуки, эскизные блокноты и путевые дневники
    Разреши себе творить. Артбуки, эскизные блокноты и путевые дневники
    Аннотация
    Это первая книга на русском языке, посвященная эскизам, артбукам и путевым дневникам как самостоятельному творческому занятию. Написала ее дипломированный дизайнер и иллюстратор Натали Ратковски, автор книги "Профессия - иллюстратор". Каждое ее путешествие имеет итог в виде необычного художественного дневника с набросками и яркими коллажами-впечатлениями. Каждое событие жизни отзывается эхом в эскизном блокноте. Впечатления и детали не теряются и служат источником вдохновения для будущих работ.
    Однако не обязательно быть художником, чтобы фиксировать яркие пятна пережитого в подходящей тетрадке. Творчество на самом деле не так зависит от мастерства, как от привычки творить. Такие блокноты ни к чему не обязывают, они призваны просто фиксировать все хорошее, что дарит жизнь. И чтобы они в итоге превратились в законченное произведение, в этой книге даны всевозможные техники их оформления, от набросков и материалов до ручного переплета и декора.
    Это книга для тех, кому требуется противоядие от страха белого листа. А также для тех, кому просто хочется делать своими руками что-то красивое для души.

    О чем эта книга
    Суть одна - не дать уснуть вашей фантазии, не разучиться видеть красоту, не позволить забыться лучшим впечатлениям.
    Артбук - рукотворная книга или тетрадь, посвященная, как правило, определенной теме. К этой же теме можно отнести дневники путешествий, оформленные эскизные блокноты, коллажи и рисунки, подшитые вместе...
    Для людей, занимающихся творческим трудом, такие артбуки могут служить тренировкой творческого мышления. Для тех, кто когда-то творил, а потом забросил, это чудесный способ вернуть себе вдохновение. А для тех, кто не пробовал заниматься ничем подобным, нет лучшего способа начать создавать свою вселенную, которую можно бесконечно расширять, улучшать и расцвечивать.
    Спустя время, перебирая цветные страницы, созданные на душевном подъеме, вы будете подпитываться собственной энергией созидания. И сможете поддерживать свое хорошее настроение, а маховик творческого мышления будет раскручиваться все сильнее. И уж конечно, вам будет что показать детям.
    Способы и приемы оформления артбуков изложены в этой книге - от эскизов до ручного переплета, - и, оттолкнувшись от них, вы пуститесь в свободное плавание по волнам своей фантазии.
    Важно лишь не откладывать творчество на потом. Просто начните. Двадцать-тридцать минут набросков или страничка коллажа - это как зарядка. Зарядка для души.

    Почему мы решили издать эту книгу
    Потому что она вдохновляет.

    Фишки книги
    Она яркая. Она позитивная. Она действительно пробуждает жажду творчества. И она написана профессиональным иллюстратором.

    Для кого эта книга
    Для тех, кто любит что-то делать своими руками. Для тех, кому не хватает в жизни чувства полета. И для тех, кого это чувство полета переполняет.

    От автора
    Мы живем в эпоху прагматизма. Многие свято верят в то, что любые действия должны быть направлены на достижение некоей финансово привлекательной цели. Неудивительно, что в их глазах художественные тетради и блокноты сильно проигрывают творчеству, на котором можно заработать.

    Творческие тетради и дневники создаются в первую очередь для того, чтобы заполнить душевный вакуум, "оторваться" на некоммерческих вещах и дать волю эмоциям. Скажите, сколько стоит ваше душевное равновесие? Во что обойдется творческая отдушина? Можно ли выразить жажду душевного покоя, удовлетворения и личного развития в денежных единицах? Конечно, нет! Так о чем мы спорим?

    * * *

    Излишний прагматизм - не единственная наша проблема. Мы боимся, что окажемся хуже других, что не сумеем создать шедевр или не оправдаем чьих-то надежд. Именно творчество, устремленное вовнутрь, а не на продажу, помогает преодолеть подобные фобии.

    Вы уверены в том, что именно творчество является для вас источником радости и вдохновения? Тогда разрешите себе заняться любимым делом просто так - без стремления к осязаемому результату!...

    Цена:
    1139 руб

     Свет и цвет
    Свет и цвет
    Свет и цвет – самые универсальные инструменты художника. У них есть способность волновать, управлять пространством, формировать атмосферу, рождать особые эмоции и создавать иллюзию реальности. Эта книга расскажет об особенностях восприятия и воспроизведения света и цвета,смешивании красок, работе с акварелью, маслом, акрилом, пастелью; поможет выбрать нужные материалы и инструменты.
    С помощью этого пособия вы узнаете о роли цвета в живописи, приемах смешивания красок, рисовании белых предметов, сохранении цветового равновесия композиции, приемах лессировки, секретах работы с цветом и светом великих мастеров, оптических эффектах и искусстве иллюзии, распределении тонов, световых контрастах, воспроизведении рефлексов и многом другом....

    Цена:
    206 руб

    Фритьоф Капра Наука Леонардо. Мир глазами великого гения The Science of Leonardo
    Наука Леонардо. Мир глазами великого гения
    Картины Леонардо да Винчи - нечто большее, чем просто искусство. Они - часть глубочайшего миросозерцания, пронизанного ощущением таинственной целостности мира!
    Ключом к такому миросозерцанию являются оставленные Леонардо записные книжки - свыше шести тысяч страниц и ста тысяч рисунков. Исследуя их, Фритьоф Капра приоткрывает дверь к тайнам величайшего гения эпохи Возрождения, на столетия опередившего свое время....

    Цена:
    244 руб

    А. Фро Эдгар Дега. Художник в 100 картинах
    Эдгар Дега. Художник в 100 картинах
    Великий новатор, Эдгар Дега, балансировал на тонкой грани, отделявшей академизм от импрессионизма, а его оригинальная манера исполнения, смелые технические и композиционные решения стали связующим звеном между ними. Он умел сочетать классику и современность в своих работах, объединять мгновение с бесконечным трудом в студии. Его картины - это глубокий анализ действительности, преследующий одну цель - увидеть красоту во всем и запечатлеть на холсте мгновения самой жизни.
    В подарочном издании рассказывается о великом новаторе эпохи импрессионизма и раскрывается история создания знаменитых полотен выдающегося мастера....

    Цена:
    349 руб

    Monet
    Monet
    Альбом знакомит с жизнью и творчеством интереснейшего французского художника Клода Моне (1840 - 1892), одного из ярчайших представителей такого направления в искусстве, как импрессионизм.
    Содержит изумительные цветные и черно-белые иллюстрации....

    Цена:
    609 руб

    Народное искусство на уроках декоративного рисования
    Народное искусство на уроках декоративного рисования
    Пособие Т.Я. Шпикаловой предназначается учителям начальных и средних классов, преподающим изобразительное искусство.
    Автор рассматривает содержание и методы работы с детьми на уроках декоративного рисования в I-VI классах с привлечением произведений народного искусства (хохлома, дымковская игрушка, городецкая живопись, нижегородская резьба и другие), имеющего большое художественно-педагогическое значение в эстетическом воспитании школьников....

    Цена:
    313 руб

    2007 Copyright © PhotoGallerys.ru Мобильная Версия v.2015 | PeterLife и компания
    Пользовательское соглашение использование материалов сайта разрешено с активной ссылкой на сайт. Партнёрская программа.
    Яндекс.Метрика Яндекс цитирования