Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером О книге
Красота акварельной живописи - в просвечивающих слоях, в легкости мазка и прозрачной размывке. Бывает трудно добиться на практике того, что дает акварельным рисункам их неповторимую красоту.
В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Эти знания помогут вам усовершенствовать собственную технику.
Хоффманн учит писать акварелью, используя проверенную временем методологию и уникальный авторский прием постановки вопросов. Опираясь на этот метод, вы научитесь в нужные моменты ставить правильные вопросы и находить на них ответы. Книга "Акварельная живопись" служит для развития базовых навыков. Вы научитесь:
Видеть слоями;
Определять тон;
Распознавать то, что не следует рисовать;
Понимать и контролировать влажность;
Использовать возможности цвета;
Интуитивно намечать композицию;
Предугадывать, что произойдет, когда кисть коснется листа;
Понимать, когда картина закончена.
Хоффманн предлагает подробные инструкции и пошаговые иллюстрации процесса создания акварельного рисунка. В качестве примеров приведены вдохновляющие картины художников разных времен, таких как Джон Сингер Сарджент, Огден Плейсснер, Джордж Пост, Эмиль Коса-мл., Мэри Уайт, Трэвор Чемберлен, Ларс Лерин, Торгейр Шельберг, Пит Лап, Лесли Фронц и Альваро Кастаньет. Эта книга поможет и новичкам, и опытным мастерам найти баланс между осторожностью и риском, а это и есть самое важное для акварелиста.
От автора
В магазинах полно книг про акварельную живопись, отвечающих на вопрос "как это сделать?" и сосредоточенных в основном на технике письма. После 40 лет работы с акварелью я убежден, что техника - не самое сложное. Настоящее мастерство заключается в том, чтобы понимать, что и в какой момент времени нужно сделать.
Для того чтобы написать акварель, нужно интерпретировать реальность в контексте отмывок и мазков. В процессе работы эта интерпретация развивается и вы принимаете определенные решения относительно тона, влажности, композиции и цвета. Акварель прозрачна, и конечная работа станет визуальной фиксацией ваших решений. Поэтому очень важно принимать их осознанно.
Перед тем, как отправиться на пленэр, я должен убедиться, что взял все необходимые материалы: бумагу, кисти, воду, краски, доску для рисования. Проверяем! Аналогичным образом перед тем, как кисть коснется бумаги, я пробегаюсь по списку с вопросами. По каждой из четырех акварельных переменных есть вопросы, на которые нужно ответить заранее. Тень от ствола дерева получится достаточно правдоподобной, если я заранее решил, какого она будет цвета, насколько темная, какой у нее характер границ и где я хочу ее разместить. Цвет, тон, влажность и композиция. Проверяем!
Если я не знаю ответы на базовые вопросы, мои мазки кистью будут слишком осторожными, и это помешает текучей и прозрачной краске полностью раскрыть свой потенциал. А для меня нет ничего более важного, чем красота краски как таковой. Развитие осознанного подхода в работе приведет к уверенному наложению краски, что станет основой для бесстрашной работы с акварелью.
Для кого эта книга
Всем, кому интересна непослушная, но такая завораживающая, богатая на оттенки, полупрозрачная, передающая игру света акварель....
Цена:
1306 руб
Рисование фигуры человека. Полное руководство О книге Обязательное пособие для всех, кто хочет научиться рисовать фигуру человека. В этой всеобъемлющей энциклопедии ведущий преподаватель по рисованию в мире Джованни Чиварди делится профессиональными советами по изучению формы и устройства тела, выполнению набросков, рисованию обнаженной и одетой натуры, лица, рук и стоп. Благодаря техническим советам и практическим рекомендациям, проиллюстрированным выдающимися работами автора, книга станет бесценным источником знаний для любого художника. И новичок, и опытный художник-профессионал смогут выучить новые техники, перенять опыт и развить свои навыки рисования. Автор рассматривает следующие темы: - Основы пластической анатомии - Обнаженная натура - Рисование музейных экспонатов - Быстрые наброски - Нюансы рисунка головы, лица, кистей рук, стоп - Рисование детей, взрослых, пожилых людей - Одежда и драпировка Каждая тема сопровождается подробнейшими пошаговыми объяснениями и большим количеством примеров. Рисование человека - фигуры полностью или лица - может стать самым ярким и глубоким опытом в жизни художника. Умение изображать людеи? с мельчаи?шими отличиями в чертах лица, фигуре, жестах, позах, манере двигаться достигается внимательным и вдумчивым наблюдением, а также знанием анатомии и пропорции? и лишь после этого может интерпретироваться художником на свои? лад. Рисование людей - это искусство, наука и удовольствие. С этим полным руководством изображение станет более убедительным и живым, чем сама натура! Для кого эта книга Для опытных и начинающих художников Для учащихся художественных школ Для тех, кто хочет научиться делать быстрые реалистичные наброски людей Для тех, кто хочет рисовать портреты на профессиональном уровне От автора Материалы и особенности их использования подробно освещаются во многих источниках, но мои? опыт преподавания подсказывает, что новичков необходимо ознакомить в сжатои? и упрощеннои? форме с наиболее популярными материалами и результатами их применения. Как только вы освоите способы работы с разными материалами и почувствуете уверенность, попробуи?те шагнуть за рамки изображения деи?ствительности. Пусть полученные знания станут источником вдохновения и творческим стимулом, помогающим вои?ти в контакт с глубинными переживаниями и передать их в форме рисунка. Не забываи?те, что техника рисования для художника - инструмент, которыи?, если мастерски овладеть им, можно приспособить к любым ситуациям и адаптировать под свои потребности. Фишки книги Описание анатомии человеческого тела и советы, как применять эти знания в рисовании Сотни примеров фигур и портретов 440 страниц удовольствия, теории и практических советов Цитаты из книги Умение рисовать Умение рисовать значит прежде всего уметь видеть, анализировать, испытывать эмоции и мастерски владеть техникои?, чтобы в полнои? мере выразить свои? замысел и настроение. Бумага Пробуи?те разные сорта бумаги: гладкую, зернистую, фактурную, цветную. Всегда покупаи?те бумагу самого высокого качества, которое можете себе позволить, - не лучшая и дешевая наверняка избавит от страха чистого листа (поскольку ее не жалко будет выбросить), но результат не оправдает ожидания. Реальность в блокноте Всегда носите с собои? маленькии? блокнот и рисуи?те в нем все, что вас заинтересует. Так вы научитесь видеть и осмысливать графические аспекты реальности. Рисунок с натуры Рисунок с натуры (пеи?заж, люди и натюрморт) остается основным способом освоения техники рисования и закрепления навыков без размышлении? о художественнои? ценности произведения на начальном этапе. На кончике карандаша Представьте, что кончик карандаша двигается не по бумаге, а по поверхности тела модели, воспроизводит важные неровности и контуры и намечает основные структурные линии, раскрывая сложное устрои?ство тела и выразительность позы. Анатомия для художников Знание анатомии не ограничивает художника в творческои? свободе и выразительных средствах. Напротив, оно служит стимулом движения вперед, к новому и неизведанному.
...
Цена:
798 руб
Лессировка и техника классической живописи. Учебное пособие В книге осуществлена попытка вскрыть живописные и творческие возможности, заложенные в изобразительных методах классики. Для этого введены элементы систематики и классификации в описание приемов старых мастеров. Анализируются полотна Тициана, Джорджионе, Веласкеса, Рубенса, Рембранта, Ван-Дейка и т.д. Издание будет интересно студентам и учащимся художественных школ, лицеев и вузов, специалистам в области живописи: искусствоведам и художникам.
...
Цена:
246 руб
Теория информации и эстетическое восприятие Без суперобложки.
Книга французского ученого А.Моля является интересной попыткой распространить методы математики, кибернетики и экспериментальной психологии на изучение некоторых вопросов эстетики. По существу книга представляет собой первую монографию, где с точки зрения теории информации рассматриваются сложные проблемы художественного восприятия и творчества.
Перевод с французского Б.А.Власюка и др.. Вступительная статья канд. филос.наук Б.В.Бирюкова и канд. филос. наук С.Н.Плотникова.
...
Цена:
629 руб
Хирургия в изобразительном искусстве В этой уникальной книге авторы в популярной форме изложили историю хирургии, осветили ее сквозь призму мировоззрения и ощущения человека, то есть посредством живописи.
Издание содержит большое количество иллюстраций, на которых история хирургии представлена через образы, созданные художниками прошлого (как признанными гениями, так и теми, чьи имена неизвестны).
Эта книга отображает историю развития хирургии со времен доисторической эпохи, древнейших цивилизаций, Средних веков до наших дней.
Издание адресовано хирургам, медицинским работникам разных специальностей, студентам высших и средних медицинских учебных заведений. Оно заинтересует читателей, увлекающихся живописью, а также будет полезно людям, изучающим историю медицины.
...
Цена:
1309 руб
Секреты иконописца На иконописную и преподавательскую деятельность Екатерину Борисовну Ильинскую благословил Его Святейшество, Святейший Патриарх Московский и Всея Руси Алексий II, во время ее работы в Отделе Образования и катехизации Русской Православной Церкви в 1998 году.
Свое творчество Екатерина посвятила иконописи и реставрации икон. Она раскрывается как человек, доподлинно изучивший тайны ремесла и постоянно работающий над совершенствованием мастерства. Благодаря соприкосновению с древними памятниками, Екатерина в своей работе использует тысячелетний опыт и традиции русского иконописания. Имея столь твердую основу в соединении с собственным талантом, она создает прекрасные произведения, наполненные жизнью. Иконы, написанные Екатериной, поражают силой своей духовности. В каждом, кто внимательно рассматривает их, просыпаются лучшие человеческие качества.
...
Цена:
2239 руб
Эдгар Дега. Художник в 100 картинах Великий новатор, Эдгар Дега, балансировал на тонкой грани, отделявшей академизм от импрессионизма, а его оригинальная манера исполнения, смелые технические и композиционные решения стали связующим звеном между ними. Он умел сочетать классику и современность в своих работах, объединять мгновение с бесконечным трудом в студии. Его картины - это глубокий анализ действительности, преследующий одну цель - увидеть красоту во всем и запечатлеть на холсте мгновения самой жизни.
В подарочном издании рассказывается о великом новаторе эпохи импрессионизма и раскрывается история создания знаменитых полотен выдающегося мастера.
...
Цена:
339 руб
Шагал. Деяние и слово В издании представлены созданные на библейские сюжеты пастели Шагала, которые входят в собрание Национального музея Марка Шагала в Ницце, где представлен его знаменитый цикл - "Библейское послание". Автор книги Пьер Провуайер - первый хранитель музея, он работал вместе с Марком Шагалом и бережно сохранил традиции, заложенные самим великим мастером.
...
Цена:
2529 руб
The Hermitage Издательство Alfa-Colour представляет красочный путеводитель по залам Эрмитажа.
...
Цена:
745 руб
Гармония цвета. Интенсивные цвета Интенсивные цвета создают вибрирующую атмосферу энергии и радости. Эта книга, посвященная яркой цветовой гамме, - новый прекрасный инструмент для дизайнеров, художников и тех, перед кем стоит сложный вопрос выбора цветовой гаммы для фирменного стиля, выполнения дизайнерского проекта.
...
Цена:
679 руб
