Живопись Art 001
Береговая дорога близ Гмундена на заднем плане Спящая Гречанка - Герстль

просмотров: 582
Search Results from Ebay.US* DE* FR* UK
Picture Painting Canvas Print Wall Art Home Decor Poster Landscape Bridge Framed

$9.99
End Date: Wednesday Sep-27-2017 20:26:34 PDT
Buy It Now for only: $9.99
|
Modern Canvas Home Wall Decor Art Painting Picture Print Unframed World Map

$20.02 (3 Bids)
End Date: Sunday Sep-24-2017 11:05:43 PDT
|
Byron Birdsall Ltd Ed Signed Framed Print 1985 Landscape 91/300

$9.99 (0 Bids)
End Date: Sunday Sep-24-2017 14:45:36 PDT
|
Large Native American Indian Drawing Print Signed By Artist 22x28.5

$19.54
End Date: Sunday Oct-22-2017 21:59:49 PDT
Buy It Now for only: $19.54
|
3 Panels Wall Decor Canvas Print Home Art Framed Abstract Landscape Painting

$9.99 (6 Bids)
End Date: Sunday Sep-24-2017 15:15:58 PDT
|
Lot 3 Vintage & Antique Prints w/ Kronheim 1870 “Babes in the Wood”

$32.00 (1 Bid)
End Date: Sunday Sep-24-2017 8:53:33 PDT
|
Jonne Applseed Painting 16x20 American Primitive Folk Art On Stretched Canvas

$20.93
End Date: Monday Oct-2-2017 9:27:01 PDT
Buy It Now for only: $20.93
|
Canvas Print Painting Picture Wall Art Home Decor Landscape Vortex Poster Framed

$39.92
End Date: Saturday Oct-14-2017 18:20:59 PDT
Buy It Now for only: $39.92
|
Search Results from «Озон» Изобразительное искусство
 
Анна Мэйсон Основы ботанической живописи акварелью. Практические рекомендации и пошаговые описания
Основы ботанической живописи акварелью. Практические рекомендации и пошаговые описания
Эта уникальная книга - отличный подарок для всех любителей живописи. Особенно ценным приобретением она станет для увлекающихся так называемой "ботанической иллюстрацией", которая в последнее время становится все более популярна. Автор книги, известная английская художница-акварелист Анна Мэйсон, поделится с читателями всеми тонкостями и секретами своего творчества и научит изображать разнообразные цветы в ботанической стилистике даже новичков! В книге приведены списки инструментов и принадлежностей, подробно описаны основные технические приемы, а также, что самое главное, автор разделила все этапы работы над изображением цветка на несколько этапов. Это деление помогает освоить все тонкости работы, ничего не забыть и быстрее приступить к созданию собственных картин. Вторая часть книги содержит 6 проектов с пошаговыми описаниями. На примере этих картин читатель сможет научиться применять и отточит все обретенные навыки....

Цена:
484 руб

Том Хоффманн Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером
Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером
О книге
Красота акварельной живописи - в просвечивающих слоях, в легкости мазка и прозрачной размывке. Бывает трудно добиться на практике того, что дает акварельным рисункам их неповторимую красоту.

В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Эти знания помогут вам усовершенствовать собственную технику.

Хоффманн учит писать акварелью, используя проверенную временем методологию и уникальный авторский прием постановки вопросов. Опираясь на этот метод, вы научитесь в нужные моменты ставить правильные вопросы и находить на них ответы. Книга "Акварельная живопись" служит для развития базовых навыков. Вы научитесь:

  • Видеть слоями;

  • Определять тон;

  • Распознавать то, что не следует рисовать;

  • Понимать и контролировать влажность;

  • Использовать возможности цвета;

  • Интуитивно намечать композицию;

  • Предугадывать, что произойдет, когда кисть коснется листа;

  • Понимать, когда картина закончена.

    Хоффманн предлагает подробные инструкции и пошаговые иллюстрации процесса создания акварельного рисунка. В качестве примеров приведены вдохновляющие картины художников разных времен, таких как Джон Сингер Сарджент, Огден Плейсснер, Джордж Пост, Эмиль Коса-мл., Мэри Уайт, Трэвор Чемберлен, Ларс Лерин, Торгейр Шельберг, Пит Лап, Лесли Фронц и Альваро Кастаньет. Эта книга поможет и новичкам, и опытным мастерам найти баланс между осторожностью и риском, а это и есть самое важное для акварелиста.

    От автора
    В магазинах полно книг про акварельную живопись, отвечающих на вопрос "как это сделать?" и сосредоточенных в основном на технике письма. После 40 лет работы с акварелью я убежден, что техника - не самое сложное. Настоящее мастерство заключается в том, чтобы понимать, что и в какой момент времени нужно сделать.

    Для того чтобы написать акварель, нужно интерпретировать реальность в контексте отмывок и мазков. В процессе работы эта интерпретация развивается и вы принимаете определенные решения относительно тона, влажности, композиции и цвета. Акварель прозрачна, и конечная работа станет визуальной фиксацией ваших решений. Поэтому очень важно принимать их осознанно.

    Перед тем, как отправиться на пленэр, я должен убедиться, что взял все необходимые материалы: бумагу, кисти, воду, краски, доску для рисования. Проверяем! Аналогичным образом перед тем, как кисть коснется бумаги, я пробегаюсь по списку с вопросами. По каждой из четырех акварельных переменных есть вопросы, на которые нужно ответить заранее. Тень от ствола дерева получится достаточно правдоподобной, если я заранее решил, какого она будет цвета, насколько темная, какой у нее характер границ и где я хочу ее разместить. Цвет, тон, влажность и композиция. Проверяем!

    Если я не знаю ответы на базовые вопросы, мои мазки кистью будут слишком осторожными, и это помешает текучей и прозрачной краске полностью раскрыть свой потенциал. А для меня нет ничего более важного, чем красота краски как таковой. Развитие осознанного подхода в работе приведет к уверенному наложению краски, что станет основой для бесстрашной работы с акварелью.

    Для кого эта книга
    Всем, кому интересна непослушная, но такая завораживающая, богатая на оттенки, полупрозрачная, передающая игру света акварель.
  • ...

    Цена:
    1299 руб

    Куинджи и его школа
    Куинджи и его школа
    Альбом посвящен творчеству выдающегося русского пейзажиста Архипа Ивановича Куинджи (1842? - 1910), а также его ученикам и последователям А. А. Рылову, Н. К. Рериху, Н. П. Крымову, К. Ф. Богаевскому, А. А. Борисову, Ф. Э. Рущицу, В. И. Зарубину, В. К. Вроблевскому, Н. П. Химоне, Е. И. Столице, В. Г. Пурвиту. В своих работах они развивали два главных направления живописи учителя: реалистическое, связанное с традициями художников-передвижников, и романтическое, проявляющееся в выборе сюжетов, форсировании цветовых отношений, трактовке форм.
    Более 150 цветных и черно-белых репродукций, воспроизводящих работы художников, дают цельное представление об их творчестве....

    Цена:
    1459 руб

    Крамской об искусстве
    Крамской об искусстве
    В книге собраны высказывания об искусстве выдающегося русского художника И.Н. Крамского. И.Н. Крамской рассматривает вопросы о роли искусства в общественной жизни, о средствах художественной выразительности - рисунке, композиции, колорите.
    Значительное место в издании занимают критические суждения Крамского о художественных явлениях в России и Западной Европе.
    Для специалистов и читателей, интересующихся теорией и историей искусства....

    Цена:
    286 руб

    Материалы и техники рисунка
    Материалы и техники рисунка
    В реалистическом изобразительном искусстве рисунок занимает важнейшее место. Он активно участвует в решении самых различных творческих задач. Это тот фундамент, на котором строится художественное произведение. Рисунок существует прежде всего как самостоятельный вид искусства с его изобразительной спецификой, однако он - основа и живописи, и скульптуры, и архитектуры. Мастерство рисовальщика, его высокая профессиональная культура - исходное начало всех пластических искусств. Свободное владение рисунком - залог успешного реалистического творчества.
    Опыт работы величайших мастеров прошлого и лучших художников нашей эпохи, к сожалению, еще недостаточно используется как в творческой практике, так и в учебном процессе. Между тем освоение наследия - важнейший момент художественного созидания. Изучение различных техник, использованных старыми мастерами и ведущими художниками современности, не только дает возможность ознакомиться с особенностями их творческого метода, но и раскрывает неограниченные выразительные возможности карандашного, перового рисунка, рисунка, сделанного сангиной, пастелью, кистью, соусом и другими материалами. В настоящей книге на конкретных примерах демонстрируется преемственность прогрессивных реалистических традиций в творчестве мастеров различных исторических периодов, определяются свойства художественных материалов, характеризуются приемы и техники рисунка. Авторы книги, предназначенной как для специалистов, художников-профессионалов, так и для более широкого круга читателей, стремились прежде всего показать то высокое мастерство, которым отмечено большое и малое в искусстве, и законченный рисунок, и набросок. Повторяем-знание техник и материалов рисунка, понимание их специфических особенностей помогают реализовать любой замысел - это неоценимое богатство в руках художника.
    В последнее время все очевиднее становится необходимость дальнейшего повышения мастерства, овладения основами профессиональной культуры, поэтому обращение к имеющемуся творческому опыту и своевременно и плодотворно.
    Предлагаемое учебное пособие должно принести в этом отношении определенную пользу читателю....

    Цена:
    649 руб

     Лучшие уроки. Свет и цвет Drawing & Painting Techniques: A Step-by-Step guide
    Лучшие уроки. Свет и цвет
    Свет и цвет - самые универсальные инструменты художника. У них есть способность волновать, управлять пространством, формировать атмосферу, рождать особые эмоции и создавать иллюзию реальности. Эта книга расскажет об особенностях восприятия и воспроизведения света и цвета, смешивании красок, работе с акварелью, маслом, акрилом, пастелью; поможет выбрать нужные материалы и инструменты.
    С помощью этого пособия вы узнаете о роли цвета в живописи, приемах смешивания красок, рисовании белых предметов, сохранении цветового равновесия композиции, приемах лессировки, секретах работы с цветом и светом великих мастеров, оптических эффектах и искусстве иллюзии, распределении тонов, световых контрастах, воспроизведении рефлексов и многом другом....

    Цена:
    256 руб

    О. С. Попова, В. Д. Сарабьянов Мозаики и фрески Святой Софии Киевской / Mosaics and Frescoes of Saint Sophia Cathedral in Kiev
    Мозаики и фрески Святой Софии Киевской / Mosaics and Frescoes of Saint Sophia Cathedral in Kiev
    Книга "Мозаики и фрески Святой Софии Киевской" представляет собой результат многолетнего изучения авторами этого грандиозного ансамбля. Мозаики и фрески, созданные византийскими мастерами в первом кафедральном соборе недавно принявшей крещение Руси, занимают особое место в истории византийского и древнерусского искусства. Это один из немногих почти полностью сохранившихся ансамблей XI века - эпохи, когда в Византии достигают зрелости все важнейшие принципы монументальной декорации храма и складывается особый тип образа, наделенный мощной духовной выразительностью. В то же время Святая София является ключевым памятником древнерусского искусства, оказавшим огромное влияние на все его последующее развитие. Разделы книги, написанные В.Д.Сарабьяновым, посвящены анализу иконографической программы Святой Софии в контексте византийской и древнерусской традиций. О.С.Попова рассматривает особенности стиля мозаик и фресок Святой Софии и ставит их в широкий контекст византийского искусства XI века, сравнивая с другими произведениями монументальной живописи, а также иконами и книжной миниатюрой. Издание обильно иллюстрировано фотографиями, большая часть которых сделана авторами в процессе исследований....

    Цена:
    9590 руб

    И. Б. Ветрова Неформальная композиция: от образа к творчеству
    Неформальная композиция: от образа к творчеству
    Книга представляет собой интересное учебное пособие, раскрывающее проблемы, связанные с разработкой и созданием композиции в художественном произведении. Значительный педагогический опыт автора и личная творческая практика позволили сопроводить издание большим количеством иллюстраций, раскрывающих творческий метод автора при работе над композицией.
    В учебном пособии вопросы рассматриваются в тесной взаимосвязи с художественно-образным мышлением. На фоне взаимодействия искусств, экспериментирования в различных техниках, а также обращения к этнокультуре раскрывается семантическая сущность художественного образа.

    Книга рассчитана на широкий круг специалистов в области педагогики искусства, преподавателей и студентов высших учебных заведений, всех интересующихся вопросами творческого развития личности....

    Цена:
    759 руб

    Западно-европейская живопись 17 века. Тематические принципы
    Западно-европейская живопись 17 века. Тематические принципы
    Вклад живописцев XVII века в художественную тематику излагается в книге в двух аспектах - в теоретическом и конкретном. В теоретических разделах рассматриваются общие закономерности тематической эволюции в эту эпоху, возникновение и развитие характерных для XVII века сюжетно-тематических комплексов, формирование соответствующих художественных жанров и типов картин. Эти положения находят свою конкретизацию в развернутом анализе очень большого числа художественных произведений, в своей совокупности охватывающих главные творческие явления эпохи.
    Основу художественного материала, служащего предметом исследования, составляет творчество наиболее выдающихся представителей главных национальных школ - Караваджо, Рубенса, Пуссена, Рембрандта, Веласкеса и Вермера, каждому из которых посвящена специальная глава. Решительный акцент на их произведениях продиктован тем соображением, что, знаменуя собой вершину эпохи, творения ее величайших мастеров концентрируют внимание на узловых вопросах искусства этого времени. Художественная высота и ярко выраженное индивидуальное многообразие их решений позволяет увидеть рассматриваемый исторический этап во всей сложности и контрастности его облика.
    Содержит цветные и черно-белые иллюстрации....

    Цена:
    1659 руб

     Всё о живописи. Самые знаменитые шедевры
    Всё о живописи. Самые знаменитые шедевры
    В книге представлены лучшие произведения в истории живописи, от Раннего Возрождения (XIII век) до второй половины XX столетия. Некоторые из них стали вехами в развитии мирового искусства, навсегда изменившими общепринятые представления о прекрасном, другие же на протяжении долгих веков и по сей день считаются мерилом общественного вкуса. Многие из представленных картин имеют увлекательную историю, наполнены глубоким символическим смыслом, изобилуют аллегориями и подтекстами, которые откроются вам на страницах этой книги. 

    Издание адресовано всем, кто интересуется искусством; обилие иллюстраций и доступность изложения делают его актуальным для самой широкой аудитории....

    Цена:
    198 руб



    2007 Copyright © PhotoGallerys.ru Мобильная Версия v.2015 | PeterLife и компания
    Пользовательское соглашение использование материалов сайта разрешено с активной ссылкой на сайт
    Яндекс.Метрика Яндекс цитирования